Vini é um artista autodidata, nascido em Brusque, Santa Catarina. Após um voluntariado no Havaí em 2023, ele se reconectou à sua essência artística e voltou ao Brasil determinado a viver da sua arte. Com exposição em São Paulo e obras espalhadas por mais de 4 países, seu trabalho mistura diferentes técnicas e uma fusão de culturas e línguas. Cada palavra, símbolo, fórmula e equação carregam significados profundos, refletindo sua própria jornada de autodescoberta, conexão e resiliência. Vini é um dos jovens artistas contemporâneos que revela sua arte não apenas visualmente atraente, mas também intelectualmente estimulante e emocionalmente ressonante.
Vini é um artista autodidata de Brusque, que se reconectou à arte após um voluntariado no Havaí em 2023. Determinado a viver da arte, já expôs em São Paulo e tem obras em mais de 4 países. Seu trabalho combina técnicas variadas e influências culturais, criando peças que refletem sua jornada de autodescoberta e conexão. Suas obras são visualmente marcantes e emocionalmente profundas.
De que maneira começou sua jornada no mundo da arte?
Minha jornada no mundo da arte veio desde criança, dentro de casa mesmo, onde cada membro da minha família trazia uma forma única de expressão criativa. Tudo aquilo moldou minha infância e alimentou minha criatividade e minha paixão pela arte. Embora a vida adulta tenha me afastado desse universo por 20 anos, a arte nunca deixou de ser uma presença constante, ainda que distante. Com o tempo, a ausência de expressão artística começou a pesar, mas tudo mudou quando surgiu a oportunidade de um voluntariado no Havaí em 2023, que, a princípio, pareceu um desvio, mas que se revelou como um retorno ao meu verdadeiro eu. Durante 5 meses, cercado pela beleza natural, me reconectei com a minha essência artística. Ao retornar ao Brasil, eu estava determinado a viver da minha arte.
Como descreveria seu estilo artístico?
Meu estilo artístico conversa muito com o contemporâneo. Gosto de misturar diferentes técnicas e traços de desenho, sejam elas linhas mais simples ou mais complexas, num estilo fragmentado, meio que como um diário ou bloco de anotações, juntamente com textos e uma fusão de culturas e línguas, pra conseguir me expressar da maneira que quero e criar obras que são verdadeiras manifestações do meu eu interior e do meu entorno. Gráficos e diagramas detalhados que fazem referência à biologia, matemática e à ciência também estão presentes em muitas obras, enfatizando que diversos temas podem sim se conectar com a arte.
Quais são suas fontes de inspiração?
Costumo consumir bastante informação, visual e escrita (além de ouvir muita música, o que acaba me inspirando também). Minhas vivências de vida, meus textos antigos, meus altos e baixos, meus sentimentos mais profundos, o que me rodeia, meus amigos… tudo isso me inspira e faz eu conseguir me expressar materializando em tela.
Quais materiais e técnicas você usa com mais frequência?
Sou grande adepto de utilizar diferentes técnicas, seja em tecido ou seja em papel. Gosto da ideia de não me prender em uma coisa só, então gosto de deixar minhas vontades bem soltas pra conseguir me expressar da maneira que quero e tornando cada obra algo único, seja visual ou sensorial. Em tela, gosto muito de utilizar tinta acrílica, grafite e corretivo líquido. E quando pinto em papel, amplio minhas opções e vou além, utilizando também aquarela, colagem de páginas de livro, bordado, fita crepe e carvão.
Quem são as influências artísticas que impactaram seu trabalho?
Basquiat acaba tendo uma grande influência no que crio, meio que indiretamente. Acredito que, assim como ele, mas do meu jeito, consigo colocar pra fora um bombardeio de informação, palavras e sentimentos do momento presente.
Outro artista que tem grande influência no meu trabalho é Ramiro Clemente, da Espanha. As técnicas que ele utiliza em seus desenhos me cativa e também me inspira.
Outro artista que tem grande influência no meu trabalho é Ramiro Clemente, da Espanha. As técnicas que ele utiliza em seus desenhos me cativa e também me inspira.
Qual é o significado da arte em sua vida?
A arte foi minha cura em um período difícil da minha vida. Foi com o retorno à arte, depois de adulto, onde consegui abrir os olhos, olhar mais pra dentro de mim com clareza e entender e ter a certeza do que eu queria fazer pro resto da minha vida. Cada obra que crio é um tributo à criança que sonhava em moldar o mundo, ao adulto que quase se perdeu, e ao artista que finalmente se reencontrou. Hoje em dia a arte é meu refúgio, e nela eu estou ancorado.
Que conselhos você ofereceria para artistas que estão começando?
Nunca é tarde pra começar ou retomar o que você está predestinado a fazer nessa vida, e não há nada melhor do estar em paz fazendo o que se ama.