André Ramos, mais conhecido como “Kit”, é um designer gráfico, carioca que iniciou sua jornada pelas artes em 1990 e desde então transitou por diversas áreas da criação, como a publicidade, design gráfico, audiovisual, cenografia, artes visuais e fotografia. Em 1993, mergulhou no mundo da computação gráfica e da manipulação de imagens e no ano de 1999 juntou-se a outros seis designers e artistas, criando a RODA, um atelier de artes visuais, onde desenvolveu diversos projetos. No ano de 2004 retornou à fotografia, agora digital, registrando suas viagens pelo Brasil e mundo e desde 2007 vem de dedicando à fotografia Fine art. Com mestrado e doutorado em design, além de artista visual é também professor do Curso de Comunicação Visual/Design da Escola de Belas Artes da Universidade Federal do Rio de Janeiro.
André Ramos é um designer gráfico, carioca, mais conhecido como “Kit”. Iniciou sua jornada pelas artes e design em 1990 e desde então transitou por diversas áreas da criação, como a publicidade, design gráfico, audiovisual, artes visuais e a fotografia. Em 2007 se dedicou à fotografia fine art e comercializar suas obras pelo seu site. É mestre e doutor em design e professor da UFRJ desde 2008.
De que maneira começou sua jornada no mundo da arte?
Apesar de ser uma criança criativa e me expressar plasticamente desde jovem, foi a partir da minha entrada no curso de comunicação visual da PUC-Rio que minha mente e olhar despertaram para a arte. Foi nas aulas de pintura que conheci um professor que me influenciou profundamente. Através do convívio com o mestre Urian Agria que explorei materiais como o pastel, os pigmentos, o traço e a manha, foi nas aulas de modelo vivo que conheci mais o corpo humano e aprendi a me expressar artisticamente. Foi quando me apaixonei pela aquarela e colagens. Foi também na faculdade que tive contato com a fotografia a partir das aulas de outro grande professor. Extremamente técnico sem se desconectar da criatividade, aprendi com Rodrigo Lopes a enquadrar, registrar e ,sob a luz vermelha de um laboratório fotográfico, ampliar minhas primeiras imagens. Disciplinas como a História da arte ampliaram meu repertório visual e conceitual.
Como descreveria seu estilo artístico?
Não diria que possuo um estilo artístico em específico, mas através de uma perspectiva sutil, eu capto fragmentos do tempo e manipulo a luz que atravessa minha lente, criando uma mistura de realidade e sonho. Desta forma, preencho minha obra com aspectos surrealistas e expressionistas, contemplados na busca por criar um original conjunto de ilusionismo fotográfico.
Como é o seu processo criativo?
Atualmente minha pesquisa é direcionada à fotografia abstrata e desenvolvo minha produção visual sobre uma seção de tempo que seja capaz de captar o movimento e sua continuidade, com isso, eu crio abstrações que exploram novos olhares sobre a estética fotográfica. Hoje, eu crio uma fotografia dissociada do instante, do mero registro de algo. Eu optei por fugir ao congelamento na minha produção artística. Venho amadurecendo um olhar para a fotografia abstrata, que brinca com o tempo, inserindo o movimento ao processo criativo. Eu transito entre o previsível e o espontâneo. Busco criar composições e colagens efêmeras que não passam por qualquer manipulação digital ao se transformarem em pinturas abstratas.
Quais materiais e técnicas você usa com mais frequência?
Tecnicamente falando, são imagens que produzo a partir de longas exposições e do gesto no ato fotográfico, também chamado de ICM (Intentional Camera Movement). Minha obra surge a partir da exploração de pinturas, desenhos, tipografia, fotos e texturas que podem ser originárias de revistas, bancos de imagens ou captadas por mim e que sofrem uma releitura, através de uma colagem/instalação/escultura. Sob uma iluminação cuidadosamente planejada, essas composições são fotografadas, ganhando cor, movimento e crescendo em dimensão. A longa exposição e o gesto trazem foco e configuram o meu discurso.
Quem são as influências artísticas que impactaram seu trabalho?
Meu olhar é referenciado por artista diversos. Entre pintores e fotógrafos sou particularmente encantado por obras como as criadas por Gustav Klimt, Egon Schiele, Pollock, Rothko, Kandinsky, Barbara Kasten, Dave McKean, Man Ray, Hannah Whitaker, Cig Harvey e Aleksandr Babarikin entre outros.
Para saber mais sobre o artista ou entrar em contato
Website: www.andrekit.com
Instagram: @andre.kit
